Fundació Mies van der Rohe - Mies van der Rohe Pavilion



Santiago Borja muestra su experiencia corporal más humana y espiritual en el Pabellón Mies van der Rohe de Barcelona La Fundación Mies van der Rohe, en colaboración con la Graham Foundation de Chicago, la Fundación Han Nefkens, la Fundación Banco Sabadell, la Secretaría de Relaciones Exteriores de la Agencia Mexicana de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AMEXCID) de México y el Consulado de México en Barcelona, presenta la nueva intervención del artista mexicano Santiago Borja “Suprasensible: un proyecto sobre cuerpos astrales y planos invisibles”. Este proyecto relaciona el mundo de las artes visuales con la arquitectura, el esoterismo con las formas geométricas, la abstracción y el color, mediante el apoyo de vídeos, fotografías y piezas escultóricas. Entre estas últimas destaca la pieza textil que ha dise?ado Santiago Borja para cubrir el pabellón interior. Borja consigue hacer una lectura de la arquitectura desde un punto de vista antropológico para especular y buscar dar vida a objetos inanimados. El proyecto se podrá ver del 1 de julio al 15 de agosto de 2015.Barcelona, 30 de junio del 2015. La intervención “Suprasensible: un proyecto sobre cuerpos astrales y planos invisibles” que presenta Santiago Borja en el Pabellón Mies van der Rohe, deriva de la investigación que ha estado desarrollando en los últimos a?os en torno a los referentes históricos del inicio del Modernismo y la influencia que sobre él tuvieron algunas prácticas esotéricas europeas de principios del siglo XX. Para Borja resulta evidente que el desarrollo de la arquitectura moderna y el lenguaje utilizado en su interpretación y teorización conservan rastros de estas influencias, sobre todo cuando se revisan a fondo las vertientes imperantes de análisis, en particular la fenomenología. Valiéndose de las artes visuales, el artista apuesta por relacionar la arquitectura y el esoterismo como muestra de que lo moderno viene más de una inspiración mística y espiritual que no de la idea inculcada de la racionalidad. El artista ubica el origen de estas distintas prácticas esotéricas que buscaban dar otro sentido a la vida en una reacción natural al nacimiento de la industrialización y mecanización a finales del S.XIX. El resurgimiento de estas mismas prácticas en la actualidad podrían responder quizás a los mismos condicionantes que la vida moderna nos impone.Santiago Borja propone reinstaurar esa presencia generadora en la arquitectura a través del trabajo de un grupo de ejecutantes esotéricos que practican la euritmia: una experiencia corporal que busca un acercamiento holístico al espacio, mediante una serie de movimientos codificados y en la que el macrocosmos y el microcosmos se entrelazan. Rudolf Steiner y María Sivers desarrollaron la euritmia a principios del siglo XX al considerar que la cancelación del cuerpo expresivo muestra el movimiento intrínseco del “yo” en el cosmos. La etimología de esta especie de gimnasia espiritual se relaciona con las “proporciones armónicas” y desde sus inicios estuvo vinculada a la arquitectura. La euritmia, en contraste con la danza o el teatro, consiste en la ejecución de una serie de movimientos enfocados hacia un cuerpo que percibe y no hacia uno que se expresa, en este sentido, no pretende transmitir emociones, pensamientos o un control técnicamente armonioso del cuerpo. No es movimiento que responda a una partitura musical o a la interpretación de algún contenido narrativo. La euritmia, en sus propios términos, abre un mundo que no es visible normalmente y que puede derivar en experiencias límite entre el mundo físico y el mundo espiritual. El pabellón representa un ejemplo paradigmático de lo que el artista ha llamado arquitectura tautológica- una arquitectura construida para mostrarse únicamente a sí misma, sin un propósito, función o uso claro. En este sentido, es el canon modernista en su máxima expresión, es decir, una arquitectura no representacional, abstracta, donde el aspecto tautológico toca el místico y como bien lo se?ala Paul Rudolph, el edificio donde podemos percibir al Mies más humano y espiritual. Esta nueva propuesta de Borja cuenta con el apoyo de la Fundación Han Nefkens por su implicación en la producción del vídeo que se muestra en el pabellón y en la conferencia que se celebrará el próximo 22 de julio con la presencia del Dr. Spyros Papapetros, profesor de Historia y Teoría en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Princeton de Estados Unidos, quien hablará sobre animismo y arquitectura vinculadas a la obra de Mies van der Rohe.Colaboran en este proyecto: la Graham Foundation de Chicago (USA); la Fundación Han Nefkens; la Fundación Banco Sabadell; la Secretaría de Relaciones Exteriores de la Agencia Mexicana de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AMEXCID) de México; y el Consulado de México en Barcelona.Sobre Santiago BorjaSantiago Borja, (ciudad de México, 1970) licenciado en arquitectura por la Universidad Iberoamericana en la Ciudad de México, realizó una maestría en Teoría y Práctica del Arte Contemporáneo y nuevos medios en la Universidad de Paris 8, en Francia. También ha participado en diversos programas académicos tanto en Central St. Martins en Londres como en el Centro Nacional de las Artes en México. Actualmente, su trabajo se desarrolla a partir de la intersección entre arte, arquitectura y antropología. Entre sus proyectos más emblemáticos están Sitio para la Villa Savoye de Le Corbusier en Poissy, Francia, Fort Da / Sampler en la Neutra-VDL House en Los ?ngeles; In the Shadow of the Sun en el IMMA de Dublín; Diván en el Freud Museum London; Décalage en el Museo Experimental el Eco en México D.F.; Halo en el Pavillon Le Corbusier, CIUP Paris. Actualmente prepara los proyectos: Thought-Forms para la Sonneveld House en Rotterdam, su participación en la Bienal De Arquitectura de Chicago 2015 y una intervención en la Fundación Frank Lloyd Wright, Taliesin West en Arizona. Entre otros reconocimientos, ha sido beneficiado con el apoyo de diversas Instituciones como la Fundación / Colección Jumex, La Graham Foundation de Chicago y la Fundación Marcelino Botín de Santander, Espa?a. Actualmente es miembro de la SNCA-FONCA.Sobre la Fundación Mies van der RoheLa Fundación Mies van der Rohe fue creada el 1983 por el Ajuntament de Barcelona, con el objetivo inicial de llevar a cabo la reconstrucción del Pabellón Alemán, dise?ado por Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969) para la Exposición Internacional de Barcelona del 1929.Además de atender la conservación y el conocimiento del Pabellón Mies van der Rohe, la Fundación impulsa el debate, la difusión y la sensibilización sobre temas de arquitectura y urbanismo contemporáneo. También promueve el estudio de la obra de Ludwig y del Movimiento Moderno. De acuerdo con sus finalidades, la Fundación lleva a cabo distintas actividades como premios, congresos, conferencias, exposiciones, talleres e instalaciones. Destaca entre estos programas la organización, junto con la Comisión Europea, del Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea – Premio Mies van der Rohe, uno de los galardones más prestigiosos de arquitectura en Europa. “Suprasensible: un proyecto sobre cuerpos astrales y planos invisibles”Del 1 de julio al 15 de agosto de 2015Rueda de prensaMartes 30 de junio a las 12:00h InauguraciónMiércoles 1 de julio a las 20:00hPabellón Mies van der Rohe Avinguda Francesc Ferrer i Guàrdia, 7Parc de Montju?c08038 Barcelona93 215 10 11 Para más información:020320Ita Fábregas / Carmen Moreno M +34 648 828 518 / +34 671 018 572Barcelona +34 93 412 78 78 ext. 120Madrid + 34 91 142 93 64 ext. 108 ita@mahala.es / carmen@mahala.es mahala.es ................
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